「我從小到現在的道德準則，就是必須讓人覺得我很好。這是從小到大，一直深植在我心中的信念體系：要做對的事、做好的事。當然我不是一個完美的人，但整體來說，我一直以來在努力的就是⋯⋯成為一個好女孩。」

泰勒絲身穿粉色居家 T 恤搭配牛仔吊帶褲，翻閱著少女時代的日記，跟愛貓班傑明在鋼琴前玩耍，畫面幾乎跟電影一樣甜美。但對於以金髮鄰家女孩形象被愛戴的她，這幾乎是一種緊箍咒，因為在「想要成為好女孩」的信念底下，藏著的是不由自主的悲傷。

《美國小姐》少女轉變為女人，渴望擁有更多話語權

Netflix《美國小姐》取自於泰勒絲《情人》專輯裡的〈美國小姐與心碎王子〉，當然要呼應的就是她一直以來呈現的形象，然後再透過這個紀錄片打破框架。《美國小姐》除了回顧了她從吉他少女蛻變為流行巨星的歷程以外，對於早就是粉絲的觀眾，能看到的是她有別於檯面上的真性情。

泰勒絲當然曾多次透過音樂重塑自我，感情生活也不是秘密，但她鮮少以完整的篇幅公開自己想說的話。《美國小姐》紀錄著 2017 年的《舉世盛名》發行之後的時期，剛好是一張被葛萊美獎忽略的作品，也是她少見聲勢沒那麼響亮的時候。同時，在美國社會充滿動盪不安的川普時代，她再也忍不下去，不顧父親反對而決定表態政治傾向，公開反對田納西州參議員瑪莎布萊克本，和川普提名的大法官艾米康尼巴雷特。

在錄音室創作歌詞、錄音及發行專輯、從一場演唱會轉戰另一場演唱會之間，泰勒絲早就從少女轉變為女人，當然她想要擁有更多話語權。

她也第一次回顧了 2009 年 VMA 音樂錄影帶大獎的那件事：在她獲得最佳女歌手錄影帶獎時，現名 Ye 的肯伊威斯特突然衝上台搶走麥克風，宣稱「碧昂絲的錄影帶是有史以來最好的」。台下因為 Ye 的脫序行徑而噓聲四起，但當時才 19 歲的她，以為被噓的是自己。加上事後與金卡戴珊的通話錄音風波及兩邊粉絲大戰，泰勒絲為此低潮了許久，還影響到身心健康。

這些風波完全違背了自己一直以來堅持的「與人為善」和「被人喜歡」的價值觀。她不知道自己做錯了什麼，也不敢亂發言，深怕得罪到更多人。她把自己的精力都宣洩在創作音樂上，但日漸滋長的不安全感導致飲食失調，再導致身材太過纖細而被批評；因公開戀情或寫進歌曲而面臨蕩婦羞辱（Slut Shaming）；當然還有唱片版權爭議跟長達一年的性騷擾官司，一切都再三打擊到她從小到大「要當個好女孩」的自我認同。

你可以說，一個擁有資源的名人推出了自己的紀錄片，這哪叫做沒有話語權？的確，默默無名的人根本沒有這種機會。但明星也是人，他們面臨到的煩惱與低潮並無二異，甚至處在更複雜難解的情況下，那種難以言說的壓力是我們無法想像的。能夠褪下光環，願意公開展示脆弱與充滿陰霾的過往，需要勇氣。

更何況全世界數以萬計的歌迷景仰著泰勒絲，其中大部分都是年輕女性或是 LGBTQ+ 族群，因此當她透過自我陳述展現出覺醒的力量，這種賦權還是很有啟發性。

奪回故事的主導權  泰勒絲的內在探索

於是《美國小姐》就像是她奪回故事的主導權，不再只是讓媒體或網路胡亂猜測。導演拉娜威爾森希望這部紀錄片是對泰勒絲的內在探索，用自己的想法去談自己的個人經歷，不假他人之口。而正是這樣的決定，讓觀眾能感覺自己是一個好友的傾聽者一樣，容易與她親近。

當她出現在鏡頭前時，都有一連串想傳達的訊息，並且每一段落都有不同的重點——畢竟她可是世界上最成功的創作歌手之一，她很清楚要如何表達自己，以及想要呈現什麼樣子。說是粉絲服務或是自我宣傳也可以，但看著她一路跌跌撞撞成為一個為自己而活的女人，相信很多人還是會充滿感慨，甚至是備受鼓舞。

現在的她則來到了前無古人的全新高度：《時代》世界巡迴演唱會才完成美國場，就打破各種銷售紀錄，在各州一面振興周邊經濟、一面大捐善款、一面發放獎金給團隊員工。在明年的世界場以前，近日《1989》重錄版專輯已經將她推上億萬富翁的名人榜⋯⋯不細數了，不管你是不是泰勒絲的粉絲，都無法否認這位美國小姐的影響力早就超出疆界了。她一樣是那個面帶笑容的金髮鄰家女孩，但同時，也是地表上最成功的國際巨星。